仲田有里『マヨネーズ』論（『井泉』76号掲載）

 むき出しの「私」からサバイバルへ　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　堂園昌彦

　先日、二〇一七年三月に、仲田有里の第一歌集『マヨネーズ』が出版された。二〇〇六年の第五回歌葉新人賞次席作品を含むこの歌集は、私には二〇〇〇年代の若者の口語短歌のひとつの極点を示しているように思われる。　

本を持って帰って返しに行く道に植木や壊しかけのビルがある

友達が帰って行った夜の外流しに貝を集めて捨てる

　一首目、借りた本を返しに行く道に、植木や壊しかけのビルがあった。それだけの歌だが、なぜかこの「植木」や「壊しかけのビル」に見過ごすことのできない存在感を感じる。二首目、自宅で友人と貝料理を食べた後だろうか。少し寂しそうに片づけをする光景をイメージすると、この「貝」に妙に引っかかる。通常の短歌ならばあるであろう象徴的意味がこの「植木」や「ビル」にはないし、「貝」も同様に主体の不如意を表す道具にはなっていない。だからこそ読者は予定調和ではない語に驚き、何か不可解なものを受け取ったかのように、歌はざらつきを残す。仲田の歌の特異なところは、歌を俯瞰して意味づけをするメタレベルが一切ないということである。逆に言えば、その分生々しい「私」が歌の中に生きている。

　メタレベルを介在させずに「私」を描くのは、実は子規の方法論に近い。「和歌の俳句化」を目指した子規（大辻隆弘『アララギの脊梁』）は、歌の言葉の中から主観的な用語を省き、客観的な事物のみを描いた。子規の写生論とアララギの写生論は違う。原理的な子規の写生論へ俯瞰的な情報をいかに入れていくか。弟子たちが試行錯誤をしたのが、後のアララギの写生論である。

　二〇〇七年に書かれた優れた口語短歌論である「生きるは人生と違う」（『短歌ヴァーサス』第十一号）の中で、斉藤斎藤は仲田の歌に触れ、こう述べている。

　中田（注：現・仲田）のわたしは、今橋（注：愛）のわたしよりもさらに、今ここの〈私〉の視点を徹底している。（略）「水」や「歯磨き粉」に、「私」の心情は全く投影されていない。水は水であり、歯磨き粉は歯磨き粉でしかない、しかないものを見たまんま描く〈私〉のそのまんま加減に、敬虔な迫力を感じる。一首のなかに、中田のわたしは生きている。中田の歌に人生はない。すっぱだかの生きるしかない。　

　少し補足すると、文中の「私」とは「外から見た客観的な私」のこと、〈私〉とは「主観的な私」のこと。斉藤は、外からの視点を経由して得られた客観的な「私」と、主体が自ら感じる〈私〉の視点を重ね合わせることが、短歌の「私性」を生み出すと述べている。仲田の歌には、歌の中の「私」を人生的に俯瞰することで得られる語の象徴性が存在しない。斉藤はこの評論で、ポストニューウェーブ世代（この評論が書かれたときの若手口語短歌世代）の歌には、それまでの時代にあった客観的な「私」の特殊さが排除され、主観的な〈私〉のかけがえのなさが前面に出るようになった、と評している。　

日本の中でたのしく暮らす　道ばたでぐちゃぐちゃの雪に手をさし入れる　永井祐

牛乳が逆からあいていて笑う ふつうの女のコをふつうに好きだ　宇都宮敦

濃い。これはなんなんアボガド？

しらないものこわいといつもいつもいうのに　　今橋愛

　決まり切った社会的文脈から「私」を解放することが、二〇〇〇年代の若者の口語短歌が残した果実のひとつだった。これは小説家の保坂和志が「小説中で猫をメタファーとして扱わない」（『書きあぐねている人のための小説入門』）と言っていることに近い。保坂の一連の小説論は二〇〇〇年代以後の若い小説家に多大な影響を与えたが、ある程度、同時代的な潮流であったと言えるだろう。また、先ほど子規の名前を挙げたが、明治中期において、桂園派や虎剣調といった社会的コードの強い歌から、子規が「私」を奪還したことに通じる側面があるかもしれない。

　二〇〇〇年代における若者の短歌の潮流は、メタレベルの消去、あるいは後景化であった。しかし、二〇一〇年代以降においては、その傾向はいくぶん変わっているように見える。

野ざらしで吹きっさらしの肺である戦って勝つために生まれた　服部真里子

Ｂ型の不足を叫ぶ青年が血のいれものとして僕を見る　木下龍也

枯れたからもう捨てたけど魔王つて名前をつけてゐた花だつた　藪内亮輔

　その特徴は、なにかを擬するというか、スタイルを選択すること、そして、プリ・インストールされたサバイバル意識のようなものである。スタイルを選択するとは要するに、メタレベルを自分で選び取ることだ。二〇〇〇年代の若者の短歌にあったようなむき出しの「私」はいなくなり、自己に適したそれぞれのスタイルによって、社会に向き合おうとする意志を感じる。しかし、ニューウェーブの「私」のように、自己の特殊さが自身の特別さに接続するような自意識はここにはない。もっと言えば、祝祭や享楽の雰囲気がない。ある意味シリアスに生き延びることを模索しているのが、二〇一〇年代以後の短歌表現の変化だと私は考えている。

（初出：2017年7月『井泉』76号　「私が注目する最近の短歌表現の変化」）